Te traemos una selección de exposiciones que se ofrecen en algunas galerías y museos en España y el resto del mundo. Este fin de semana el Museo Fundación Juan March, en Palma, clausura la exposición “Zóbel. Memoria de un instante”. Por su parte, la James Cohan de Nueva York da término a "Esa munda macha", la antológica de la artista venezolana Tecla Tofano. Y en Bilbao, el Museo de Bellas Artes concluye la muestra "Eduardo Chillida-Godofredo Ortega Muñoz". La semana que viene Eva Lotz inaugura una exposición donde explora el concepto expandido del arte que caracteriza la trayectoria de esta artista. En Seúl, continúan el proyecto de Pace Gallery que confronta las pinturas de Lee Ufan y Mark Rothko. Y en Nueva York, David Nolan Gallery explora la relación entre la geometría y el gesto a través de una selección de artistas radicales de los años sesenta y setenta.
A punto de clausurar
“Zóbel. Memoria de un instante”. Museo Fundación Juan March, Palma
“Además de destacar como pintor que conversaba en su obra abstracta con los maestros del pasado, cuestión muy presente en los cuadernos, Zóbel contribuyó de manera decisiva a la modernización de la cultura española del siglo XX al crear el Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca. Esta muestra es un pequeño homenaje al artista en el centenario de su nacimiento”.
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“Tecla Tofano. Esa munda macha”. James Cohan, Nueva York
“La artista, una creadora voraz, canalizó sus ideas sobre todo a través de la cerámica, aunque también fue una hábil dibujante, orfebre y escritora. Tofano adoptó superficies ásperas hechas a mano, como se evidencia en sus obras intransigentes, que van desde partes del cuerpo extruidas hasta figuras fantásticas y vasijas elaboradamente formadas.”
Del 6 de septiembre al 19 de octubre de 2024. James Cohan, Nueva York.
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"Eduardo Chillida-Godofredo Ortega Muñoz". Museo de Bellas Artes de Bilbao, Bilbao
"Chillida representaba hacia dónde se iba –la invención de un lenguaje abstracto personal– y Ortega Muñoz, de dónde se venía –el realismo en los géneros comunes de la pintura-. Nadie vislumbró entonces alguna clase de vínculo o familiaridad entre ellos, sino más bien una contraposición. Sin embargo, pasado más de medio siglo y superadas las simplificaciones teóricas que relacionan realismo con tradición y estancamiento, y abstracción con vanguardia y progreso, hoy se puede reconocer la existencia de un fondo común de modernidad que cada uno alcanzó a su manera y, en ocasiones, mediante soluciones formales y compositivas cercanas entre el universo formal de las esculturas, dibujos y grabados de Chillida y los paisajes pintados de Ortega Muñoz".
Del 25 de junio al 21 de octubre de 2024. Museo de Bellas Artes de Bilbao, Bilbao. Comisariado: Javier González de Durana.
Próximas inauguraciones
"Eva Lootz". Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Córdoba
"Eva Lootz ha dedicado gran parte de su carrera a un concepto expandido del arte. En 2005, comenzó a centrarse en los ríos de la península ibérica, consciente de que el agua es un elemento estratégico y político de primer orden. Como resultado, creó nueve exposiciones y fundó el colectivo Tejidos de agua, que busca desarrollar iniciativas que se opongan a la privatización del agua".
Del 22 de octubre de 2024 al 23 de marzo de 2025. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Córdoba.
En contexto: Eva Lootz: una vida entrelazada con el arte
Continúan
"Correspondence. Lee Ufan and Mark Rothko". Pace Gallery, Seúl
"La muestra, que podrá visitarse del 4 de septiembre al 26 de octubre y coincidirá con Frieze Seoul, se extenderá por dos pisos de la galería y pondrá en diálogo una serie de pinturas de la serie Diálogo y Respuesta de Lee , realizadas entre 2018 y 2023, con importantes obras de Mark Rothko de las décadas de 1950 y 1960".
Del 4 de septiembre al 26 de octubre de 2024. Pace Gallery, Seúl.
En contexto: Lee Ufan: maestro del minimalismo coreano
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"Radical Artists of the 1960s/1970s: Between Geometry and Gesture". David Nolan Gallery, Nueva York
"La galería David Nolan se complace en presentar la exposición Radical Artists of the 1960s/1970s: Between Geometry and Gesture , que incluye obras de Barry Le Va, Bruce Nauman, Richard Serra, Dorothea Rockburne y Stanley Brouwn. La exposición estará en exhibición del 5 de septiembre al 26 de octubre de 2024 en la sede de la galería en Upper East Side, a media cuadra del Met".
Del 5 de septiembre al 26 de octubre de 2024. David Nolan Gallery, Nueva York.
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"Chillida en Menorca". Hauser & Wirth, Menorca
"'Chillida en Menorca' celebra la profunda conexión del artista con la isla a través de una importante presentación de escultura y obras sobre papel, incluidas varias creadas durante su estancia en Menorca. Con más de 60 obras que abarcan medio siglo, desde 1949 hasta 2000, la exposición ejemplifica toda la amplitud de la obra de Chillida. La exposición se desarrolla en colaboración con el Patrimonio de Eduardo Chillida con motivo de 'Eduardo Chillida 100 años'".
Del 11 de mayo al 27 de octubre de 2024. Hauser & Wirth, Illa del Rei, Menorca.
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“Hockney and Piero: A Longer Look”. The National Gallery, Londres
“Esta exposición muy personal reúne dos cuadros de Hockney, uno que muestra a su madre y su padre y el otro que representa a su amigo, el comisario Henry Geldzahler. Se muestran con el hilo conductor que los une, El bautismo de Cristo de Piero della Francesca”.
Hasta el 27 de octubre de 2024. The National Gallery, Londres.
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“Ravens. Masahisa Fukase”. Centro de Documentación de la Imagen de Santander, Santander
“Su extensa serie Ravens (1975-1986) es, en conjunto, una obra maestra que trasciende fronteras culturales y temporales. En ella, Fukase explora la soledad, la melancolía y la obsesión en un dramático viaje personal. Las imágenes de cuervos, en blanco y negro, capturan la dualidad de la vida y la muerte, resonando profundamente en el espectador”.
Del 12 de septiembre al 2 de noviembre de 2024. Centro de Documentación de la Imagen de Santander, Santander. Organiza: Centro de Documentación de la Imagen de Santander, Círculo de Bellas Artes de Madrid y PHotoESPAÑA.
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"Susan Hiller: dedicado a lo desconocido". Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear, Cáceres
"Esta importante exposición presenta al público de Cáceres y más allá, de España, la amplitud de las investigaciones de la artista sobre aquello que escapa de la racionalidad y se encuentra más allá de lo que reconocemos, e incluye obras tempranas y tardías en medios tan variados como pintura, escultura, fotografía, video e instalación. Se trata de la primera gran muestra del trabajo de la artista desde su fallecimiento en 2019".
Del 28 de junio al 20 de octubre de 2024. Prorrogada al 3 de noviembre. Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear, Cáceres.
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“Jorge Semprún. El largo viaje”. Archivo de la Corona de Aragón, Barcelona
“El centenario del nacimiento de Jorge Semprún (1923-2011) nos invita a reflexionar, a partir de diversas acciones culturales, sobre la vigencia de su obra y de su figura desde los desafíos a los que se enfrenta el pensamiento contemporáneo y la creación literaria”.
Del 12 de julio al 3 de noviembre de 2024. Archivo de la Corona de Aragón, Barcelona. Organiza: Acción Cultural Española y Ministerio de Cultura de España. Comisariado: Tania Balló.
En contexto: Jorge Semprún: una vida entre la resistencia y la escritura
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"Corto Maltese. Une vie romanesque". Centre Pompidou, París
"Creado por Hugo Pratt en 1967, Corto Maltés se ha convertido en uno de los personajes más reconocibles del cómic. Señor de fortuna, este marinero anarquista viaja por el mundo en medio de la convulsión del primer cuarto del siglo XX , y navega sobre la espuma de las palabras. El relato de sus aventuras está salpicado de referencias literarias: escritores presentes en la acción, lectura de personajes, una inusitada abundancia de citas poéticas. A partir de una selección de documentos originales (láminas, storyboards, bocetos, estudios, fotografías, notas), la exposición explora esta dimensión literaria de los álbumes de la serie".
Del 29 de mayo al 4 de noviembre de 2024. Centre Pompidou, París.
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"Gyula Kosice. Intergaláctico". Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
"En el año del centenario del nacimiento del visionario artista argentino Gyula Kosice (n. Ferdinand Fallik; Košice, Checoslovaquia, 1924 − Buenos Aires, 2016), Malba presenta esta exposición monográfica dedicada a su obra, con el propósito de destacar su rol pionero y reposicionarlo en el contexto internacional del arte de posguerra".
Del 5 de julio al 4 de noviembre de 2024. Museo de Arte Latinoamericano
de Buenos Aires-Malba. Comisariado: Mari Carmen Ramírez y María Amalia García.
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"John Baldessari. El fin de la línea". Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
"La exposición repasa cincuenta años de la producción del artista y ofrece una lectura en cuatro grupos temáticos organizados por Karen Grimson, curadora de la Colección Craig Robins. El proyecto destaca las obras fundacionales del conceptualista norteamericano en las décadas de 1960 y 1970; el gesto ensordecedor de la incineración de su propia obra; su abordaje serial, casi compulsivo, de la fotografía; y su constante exploración del vínculo entre imagen y lenguaje, entre el mundo del texto y el de las ideas".
Del 17 de julio al 18 de noviembre de 2024. Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires-Malba. Comisariado: Karen Grimson.
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“Peter Hujar. Portraits in Life and Death". Istituto Santa Maria della Pietà, Venecia
"La Fundación Peter Hujar, Nueva York, presenta la primera exposición en Europa de los legendarios Retratos en la vida y la muerte de Peter Hujar , un evento colateral de la 60ª Exposición Internacional de Arte - La Biennale di Venezia, 2024 [...] Profundamente arraigados en el entorno vanguardista de artistas, músicos, escritores e intérpretes del centro de Nueva York durante los años 1970 y principios de los 80, los inquebrantables retratos de Hujar capturaron a sus sujetos con una intimidad y vulnerabilidad asombrosas".
Del 20 de abril al 24 de noviembre de 2024. Istituto Santa Maria della Pietà, Venecia. Comisariado: Grace Deveney. Organiza: The Peter Hugar Foundation.
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"Robert Indiana. The Sweet Mystery". Procuratie Vecchie, Venecia
"Robert Indiana: The Sweet Mystery marca una de las presentaciones más significativas en Italia hasta la fecha de la obra del célebre artista Robert Indiana (1928-2018), quien surgió por primera vez como una figura clave en el movimiento del arte pop. Presentada por Yorkshire Sculpture Park, con el apoyo de The Robert Indiana Legacy Initiative, esta exposición ofrece una perspectiva reveladora sobre el trabajo de Indiana, centrándose en los temas centrales de la espiritualidad, la identidad y la condición humana que son clave para comprender su evolución creativa.".
Del 20 de abril al 24 de noviembre de 2024. Procuratie Vecchie, Venecia. Comisariado: Matthew Lyons. Organiza: Yorkshire Sculpture Park. Apoyo: The Robert Indiana Legacy Initiative.
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"Agnès Varda. Fotografiar, filmar, reciclar". Centre de Cultura Contemporània de Barcelona
"La muestra celebra la trayectoria y el talento de una artista original y atrevida, que experimentó y jugó con los múltiples soportes y lenguajes del arte. Antes de ser cineasta, Varda fue fotógrafa y retratista y, de mayor, creó instalaciones artísticas para museos. En la exposición se reúnen por primera vez en Cataluña cuatro de las instalaciones de Varda, aparte de una selección de cortometrajes imprescindibles de su filmografía, que se pueden visionar en salas de proyección en el espacio expositivo".
Del 18 de julio al 8 de diciembre de 2024. Centre de Cultura Contemporània de Barcelona-CCCB. Comisariado: Florence Tissot.
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"Magdalena Suarez Frimkess: The Finest Disregard". Los Angeles County Museum of Art, Los Ángeles
"Magdalena Suarez Frimkess: The Finest Disregard es la primera exposición en un museo de la artista venezolana y residente en Los Ángeles Magdalena Suarez Frimkess (n. 1929). Formada en pintura, grabado y escultura en Venezuela, Chile y Nueva York, las obras más reconocidas de Suarez Frimkess están hechas en arcilla. The Finest Disregard abarca más de cinco décadas y presenta cerámicas, pinturas y dibujos, incluida una importante selección de obras realizadas en colaboración con su esposo, Michael Frimkess".
Del 18 de agosto de 2024 al 5 de enero de 2025. Los Angeles County Museum of Art, Los Ángeles.
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"Marisol: A Retrospective". Buffalo AKG Art Museum, Buffalo
"Mucho más que una musa o un icono de una década en particular, Marisol creó arte que abordó de manera radical cuestiones desafiantes y urgentes del siglo XX y ahora del XXI. Si bien celebra sus esculturas y autorretratos satíricos y engañosamente políticos de la década de 1960, la exposición también reúne, por primera vez, áreas menos conocidas de su práctica".
Del 12 de julio de 2024 al 6 de enero de 2025. Buffalo AKG Art Museum, Buffalo
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“Antoni Tàpies. La práctica del arte”. Museu Tàpies, Barcelona
“La Fundació Antoni Tàpies será, cronológicamente, la tercera sede de la exposición que Manuel Borja-Villel está organizando sobre la obra de Antoni Tàpies en el marco de la celebración del centenario del nacimiento del artista. La muestra contará con una amplia selección de obras procedentes de museos y colecciones privadas nacionales e internacionales, que abarcará la extensa trayectoria del artista desde 1943 hasta 2011. Planteada a modo de retrospectiva, la exposición permitirá volver a vincular obras que durante mucho tiempo han permanecido dispersas y aisladas de los momentos creativos en los que surgieron. Dará la oportunidad de recuperar y examinar las preocupaciones formales y artísticas de Tàpies que tan deslumbrantes resultados le dieron a lo largo de su carrera.”.
Del 20 de julio al 12 de enero de 2025. Museu Tàpies, Barcelona. Comisariado: Manuel Borja-Villel.
En contexto: Antoni Tàpies: un titán del informalismo
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“La Fundació Antoni Tàpies será, cronológicamente, la tercera sede de la exposición que Manuel Borja-Villel está organizando sobre la obra de Antoni Tàpies en el marco de la celebración del centenario del nacimiento del artista. La muestra contará con una amplia selección de obras procedentes de museos y colecciones privadas nacionales e internacionales, que abarcará la extensa trayectoria del artista desde 1943 hasta 2011. Planteada a modo de retrospectiva, la exposición permitirá volver a vincular obras que durante mucho tiempo han permanecido dispersas y aisladas de los momentos creativos en los que surgieron. Dará la oportunidad de recuperar y examinar las preocupaciones formales y artísticas de Tàpies que tan deslumbrantes resultados le dieron a lo largo de su carrera.”.
Del 20 de julio al 12 de enero de 2025. Museu Tàpies, Barcelona. Comisariado: Manuel Borja-Villel.
En contexto: Antoni Tàpies: un titán del informalismo
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"Berlín, Berlín. 20 años de la Fundación Helmut Newton". Museum für Fotografie, Berlín
Del 7 de junio de 2024 al 16 de febrero de 2025. Museum für Fotografie, Berlín.
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"This Morning, This Evening, So Soon: James Baldwin and the Voices of Queer Resistance". National Portrait Gallery, Washington
"[Esta exposición], que toma parte de su título de un cuento que Baldwin publicó en The Atlantic en 1960, es una especie de reconocimiento, un homenaje a la fuerza queer negra que sigue viva y alimentando el espíritu activista de [Estados Unidos].
Del 12 de julio de 2024 al 20 de abril de 2025. National Portrait Gallery, Washington. Comisariado: Rhea Combs.
En contexto: James Baldwin: el escritor y el activista
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"Alex Katz: Repetitions". Colby College Museum of Art
"Durante más de setenta años, los audaces y rigurosos experimentos de Katz con la luz, la composición, la escala y la colaboración han capturado su compromiso con la experiencia en tiempo presente".
Del 31 de marzo de 2023 al 29 de marzo de 2026. Colby College Museum of Art, Maine, Estados Unidos.
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Hockney/Origins: Early Works from the Roy B. and Edith J. Simpson Collection. The Bruce, Connecticut
"Hockney/Origins: Early Works from the Roy B. and Edith J. Simpson Collection examina en profundidad el período inicial de la carrera de Hockney, desde su época como estudiante en el Royal College of Art de Londres a principios de la década de 1960 hasta sus años de formación en la década de 1970".
Desde el 6 de diciembre de 2023. Sin fecha determinada de clausura. The Bruce Museum, Greenwich, Connecticut. Comisariado: Margarita Karasoulas y Shelley DeMaria.
Crédito de la imagen: David Hockney. Connaissance des Arts. Wikipedia
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