arte de cercanías

Yayoi Kusama, artista japonesa nacida en 1929, es un referente dentro del minimalismo y el arte pop. Conocida por sus obras con lunares infinitos, explora temas como la identidad y la locura a través de diversos medios. Reconocida internacionalmente, sigue creando a sus 95 años. María Leis Yayoi Kusama nació en Matsumoto, Japón, el 22 de marzo de 1929. Desde pequeña, se sintió atraída por el arte como forma de expresión y escape de una vida familiar compleja. Su padre, un comerciante adinerado, mantenía relaciones extramaritales y ejercía un control estricto sobre la familia. Kusama encontró refugio en la naturaleza y en la creación artística, plasmando en sus dibujos alucinaciones y visiones que experimentaba desde temprana edad. En 1950, a pesar de la oposición de su familia, Kusama se mudó a Kioto para estudiar pintura Nihonga, un estilo tradicional japonés. Sin embargo, su espíritu rebelde la llevó a explorar nuevos caminos artísticos, alejándose de las técnicas convencionales y ad

Casi una desconocida para el gran público, Teresa Duclós es una de las pintoras más importantes dentro de la pintura realista española. Su obra, que ha sabido mantenerse independiente ante cualquier tendencia o corriente dominante, constituye una referencia dentro del panorama artístico español de la segunda mitad del siglo XX. Teresa Duclós. Bodegón . Foto: via Wikipedia  María Teresa Duclós López nació en Sevilla el 18 de marzo de 1934, en el seno de una familia de artistas e intelectuales. Su padre, el prestigioso médico cardiólogo Francisco Duclós, era amigo de artistas como Javier Winthuysen y Gustavo Bacarisas, quienes frecuentaban la casa familiar y rodeaban a la joven Teresa de un ambiente creativo desde temprana edad. En 1949, a la edad de quince años, Duclós ingresó en la Escuela de Artes y Oficios de Sevilla, donde comenzó su preparación en los fundamentos del dibujo y la técnica pictórica. En 1955, Duclós continuó sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes de Santa

Contraria al predominio de la pintura abstracta y la figuración realista en la pintura española de la segunda mitad del siglo XX, Isabel Villar orientó su obra hacia una figuración fantástica, en que la mujer actúa como eje de escenas cotidianas o de paisajes utópicos que conforman una suerte de realismo mágico de donde emanan el juego, la ironía y la crítica social. Isabel Villar. Foto: Galería Fernández Braso Infancia y formación artística Isabel Villar Ortiz de Urbina nació en Salamanca, España, el 8 de marzo de 1934, en el seno de una familia acomodada. Desde temprana edad, mostró una gran inclinación por el dibujo y la pintura, una pasión que la acompañaría durante toda su vida. En 1941, la familia se trasladó a Ávila por motivos de trabajo del padre, ingeniero de montes. Allí, Isabel pasó su infancia rodeada de naturaleza, la cual tendría una profunda influencia en su obra posterior. A finales de la década de 1940, la familia regresó a Salamanca, donde Isabel comenzó a desarrolla

Letizia Battaglia fue una fotógrafa italiana cuya obra se caracterizó por documentar la realidad social y política de Sicilia, con especial énfasis en la mafia y sus efectos en la sociedad. Su trabajo, crudo y directo, la convirtió en una figura fundamental del fotoperiodismo italiano y un referente en la lucha contra la mafia. Letizia Battaglia. Foto: Shobha Letizia Battaglia nació en Palermo en 1935. En 1969, a los 34 años, se acerco a la fotografía y comenzó a trabajar como fotoperiodista para el periódico local L'Ora. Su trabajo en L'Ora le permitió documentar la realidad cotidiana de Palermo, incluyendo la violencia y la pobreza que azotaban la ciudad. Pronto, su lente se enfocó en la mafia, convirtiéndola en una de las primeras fotógrafas en documentar de manera directa y sin censura el poder y la brutalidad de la organización criminal. Las imágenes de Battaglia captaron los momentos más crudos de la guerra de la mafia en Sicilia, incluyendo asesinatos, atentados y funera

 El grupo El Paso fue un movimiento artístico fundamental en la España de posguerra. El colectivo contribuyó a la modernización del arte español y a su integración en las corrientes vanguardistas internacionales. Orígenes y contexto histórico El grupo El Paso surge en Madrid en 1957, en un contexto social y político marcado por la posguerra española. El país se encontraba bajo la dictadura de Francisco Franco, y el arte oficial era predominantemente academicista y figurativo. En este panorama, un grupo de artistas vanguardistas buscaba una nueva forma de expresión que reflejara la realidad de su tiempo. Fundadores y miembros destacados El grupo El Paso estaba formado por artistas de diferentes disciplinas: pintura, escultura, además de críticos de arte. Entre sus miembros más destacados se encontraban: Pintores : Rafael Canogar, Luis Feito, Juana Francés, Manuel Millares, Manuel Rivera, Antonio Saura, Antonio Suárez y Manuel Viola (se incorpora en 1958). Escultores : Pablo Serrano y Ma