arte de cercanías

La Fundació Catalunya La Pedrera, en Barcelona, presenta la exposición "Los caminos de la abstracción, 1957-1978. Diálogos con el Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca", una muestra que ilustra los inicios de este revolucionario museo creado por Fernando Zóbel en 1966. Su colección ofrece una estimulante lectura sobre la variedad y complejidad de la abstracción geométrica, el informalismo y el expresionismo abstracto en Europa y América durante la segunda mitad del siglo XX. El pequeño museo más bello del mundo La idea de un museo de arte abstracto surgió del pintor y coleccionista Fernando Zóbel (Manila, 1924-Roma, 1984), en su búsqueda de un espacio para el grupo de obras que estaba adquiriendo de artistas españoles vinculados a esta corriente. En esta labor lo acompañaron los artistas Gustavo Torner , quien dio la idea del emplazamiento en Cuenca y asumió la codirección del museo, y Gerardo Rueda, quien fue nombrado conservador jefe. Con su inauguración a mediados de 1

Heinz Mack, Otto Piene y Günter Uecker conformaron ZERO, un grupo que contribuyó a revolucionar los conceptos establecidos de pintura y escultura. Mediante un acercamiento a los postulados de la ciencia, en especial los relacionados con la luz y el movimiento, ZERO formó parte de una escena efervescente que incluyó otros colectivos en varias ciudades de Europa. El IVAM dedica una exposición a revisar este fecundo período que transcurre entre 1957 y 1966. Vista de la exposición "Lejos del vacío. ZERO y el arte de posguerra en Europa" en el Institut Valencià d’Art Modern-IVAM. Fotos: ML Repensar las formas del arte Tras la Segunda Guerra Mundial, Europa se hallaba inmersa en un estado de conmoción del que fue emergiendo a lo largo de la década de 1950. En Düsseldorf, Amberes, Milán, Ámsterdam, París o Zagreb varios artistas comenzaron a reunirse para pensar en otras formas de hacer arte. Alejados estética e ideológicamente del expresionismo imperante, encontraron en la ciencia