Ir al contenido principal

Bombas Gens desafía las convenciones del espacio contemporáneo


Hiperespacios en Bombas Gens
Vista de la exposición "Hiperespacios" en Bombas Gens, Valencia. Foto: María Leis

Irma Blank, Nicolás Ortigosa, Patricia Gómez i María Jesús González, Teresa Lanceta, Barbara Kasten y Ángela de la Cruz, son algunos de los autores que participan en uno de los proyectos más recientes que ofrece la Colección Per Amor a l’Art.

Se trata de la exposición “Hiperespacios” que se puede visitar en Bombas Gens Centre d'Art en Valencia, y que a través de una experiencia que incluye lo sensorial, lo cognitivo y lo conceptual busca reflexionar sobre la percepción del espacio en el arte contemporáneo.


Barbara Kasten. Scene 2, 2012. Impresión con tinta de conservación. 138,5 x 110,5 cm. Foto María Leis

El espacio no es solo lo que vemos

El término “hiperespacios” proviene de la física y la ciencia ficción y ha sido empleado también para referirse a espacios ilimitados que se pueden construir mentalmente.

La selección de obras, que incluye pintura, escultura, instalación, dibujo y construcciones arquitectónicas, aspira a replantear la concepción material del espacio.

En esta redefinición cobran especial importancia aspectos como la memoria, el tiempo, la arquitectura como una atmósfera y el mundo de lo digital; pero también el límite del soporte de la obra y la representación del lugar en el arte actual, entre otros.

Inma Femenía. Stiffness, 2016. Impresión UV y aluminio manipulado. 191 x 694 x 23 cm. Foto: María Leis


Un interés permanente por el espacio

El interés por trascender la limitación del espacio físico no es exclusivo del arte contemporáneo, de hecho ya fue estudiado por el cubismo y la noción de la cuarta dimensión, o por el expresionismo abstracto y su idea de una pintura sin límites que como el Universo se expande constantemente.

“Hiperespacios” es una exposición que deja constancia de que ese interés por superar las nociones inmediatas del espacio que ocupamos no ha decaído y que por el contrario sigue siendo necesario poner a prueba nuestra percepción y abordar formas alternativas de entenderlo.

"Hiperespacios". Bombas Gens Centre d'Art. Del 13 de febrero de 2020 al 24 de enero de 2021. Prorrogada hasta el 2 de mayo de 2021. Comisariado: Julia Castelló, Nuria Enguita y Vicente Todolí. Más información en: www.bombasgens.com.

También te puede interesar (enlaces patrocinados):
Michio Kaku. Hiperespacio: una odisea científica a través de universos paralelos, distorsiones del tiempo y la décima dimensión. Drakontos, 2016. 528 páginas.

Entradas populares de este blog

Joan Pellicer. La sabiduría de nuestras plantas

Vistas de la exposición "Joan Pellicer. La sabiduría de nuestras plantas" en el Museu Valencià d'Etnologia. Todas las fotos: arte de cercanías. Joan Pellicer i Bataller nació en Bellreguard (Valencia) el 10 de julio de 1947. En los años ochenta inició un amplio proyecto de investigación sobre la vegetación que lo llevó a documentar los usos tradicionales de las plantas de la región valenciana. Formado como médico, orientó su trabajo hacia el estudio de la botánica y la etnología en las Comarcas Centrales de la Comunidad Valenciana, también conocidas como Diània. Allí, durante más de treinta y cinco años, Pellicer combinó la labor de ciencia con trabajos de campo a los que incorporaba entrevistas que hacía a las personas de las zonas que investigaba. Estos estudios perfilaron una dimensión particular de la medicina popular, a la que se sumaron elementos de la literatura y los mitos locales. Con esta información pudo documentar un amplio y rico contexto cultur

El arte comprometido de Isabel Oliver

Isabel Oliver. De la serie El juego , 1973 Isabel Oliver (Valencia, 1946) inicia su carrera artística en la década del setenta, en la vertiente figurativa española que aunaba el pop art y la crítica social. Ese contacto con la realidad se vio marcado por una preocupación feminista que reveló en su pintura situaciones incómodas acerca del lugar de la mujer en la sociedad. Son ideas que se aprecian en su serie titulada precisamente “La mujer”, con que evidencia además el vacío que sus colegas de generación hicieron con frecuencia en torno a este tema. Isabel Oliver.  Cosmética  y La familia . De la serie La mujer , 1973. Foto del autor El juego para entender el funcionamiento de la sociedad El empeño crítico continúa en series como “El juego”, mediante la que plantea revisar los códigos del comportamiento ciudadano. Por esta vía, la artista atiende a las circunstancias políticas de la sociedad española de mediados de los setenta. Visto en un contexto más amplio, la

Carmen Calvo. Los cielos están cosidos

Carmen Calvo. Los cielos están cosidos , 2019 Los comienzos de Carmen Calvo (Valencia, 1950) están influidos por el pop art , debido en parte a su cercanía con el también valenciano Equipo Crónica . No obstante, la artista orientó luego su trabajo hacia una visión del objeto definida por el carácter único que pueden otorgarle la memoria y la nostalgia. Este tratamiento la ha llevado al manejo de pequeñas piezas, algunas a modo de vestigio, que ella distribuye en el espacio o en la superficie de la obra. Con esa idea del objeto, Calvo se ha convertido en uno de los referentes actuales en la conceptualización del fragmento y ha extendido su búsqueda a una amplia gama de materiales. La artista está exponiendo actualmente en Valencia la obra “Los cielos están cosidos”, una intervención a gran escala para la fachada del Institut Valencià d’Art Modern (IVAM). Se trata de una fotografía de ochenta metros cuadrados, tratada a modo de collage, donde predomina un rostro femenino. Sobr